Der Film stellt für die Analyse der Erfahrung ein signifikantes globales Theorem und Medium dar. In postkinematographischen und installativen Formationen wird ein anderes digitales Wissen generiert, das das konzeptuelle Begehren der Erfahrung von Alterität sichtbar werden lässt. Unter Rückgriff auf Gaston Bachelards experimentelle wissenschaftstheoretische Methode einer »Phänomenotechnik« untersucht Rania Gaafar film- und medienreflexive Ansätze hinsichtlich ihrer Affizierungsprozesse und Zukunftsentwürfe in digitalen Bildoperationen. Sie analysiert fallbeispielhaft die Medialität der Erfahrung des Anderen in den Arbeiten des britischen Medienkünstlers Isaac Julien als Modus einer neuen Materialität der Differenz und als konstituierendes Element einer postkolonialen Medientheorie.

Film as a global digital medium invokes a significant theorem and operability for the analysis of the experience of otherness in an art context. In contemporary digital video art and post-cinematic installations and image formations, another knowledge is produced through digital performances that disclose the conceptual desire of making visible an otherwise indiscernible experience of the other. With recourse to Gaston Bachelard's experimental epistemological method of a phénomenotéchnique, Rania Gaafar examines moving images and their theoretical reflections with regard to affective and perceptual processes, transversal aesthetics and media operations that reconfigure notions of the future of images and their temporality. Analyzing case studies, Gaafar explores the mediality of the experience of otherness in such works as that of British media artist Isaac Julien. It is reflected on as a new form of material difference in global frameworks that configure a postcolonial media theory.